浅谈诗词创作（之一）（131229）
文\泰石
爱好或兴趣是基础，没有爱好就不会产生动力与毅力，然天分是决定成败的关键。一位对诗词极具爱好和有毅力者，具备诗词方面的天分，必成大器，若不是这方面的天才，即是付出终生努力，未必成功。每个人都有天分，要看在哪一方面，要会正确的进行选择，爱因斯坦不是做小板凳的天才工匠，然在其他领域彰显出过人的天分而成功。写作与创作的不同在于，没有把兴趣与天分结合在一起的归属，两者缺一就沦为写作者，两者全具备就成为创作者，两者均具备再努力就会成为诗词大家。写作出来的作品完全没有个性、创新点、仿佛是做了古人的模子，乏味的很，创作是借用了古人的模具，生产出了新的作品，与古人相比不重样（内容、含义、词汇），这就是创作（创新的作品）。这样的作品能代表现代人的思想、生活、工作、环境等，更适合现代人传唱，而古人是读不到或读不懂您的作品的，因为几千年前没有现代化的东东与词汇。既是诗词中有所描素，也只不过停留在梦想之上的。如飞天登月、三峡大坝等。所以，我们要在现实生活中学会创作现实或写作现实，值得一提的是很多所谓的诗词家，过于守旧，不认可这样的作品或他们根本写不出这样的好作品，只是一味的模仿古人，他们的理由很简单“没有诗味”。那么什么是诗味？我认为只要完全严格遵循了诗词的格律，没有毛病，寓意深刻、脍炙人口、有时代感即可。当然，不可否认，现在好多作品只是停留在对某些事物直白的描素上，缺乏更深入与引深性，或生搬硬凑而读起来极其拗口。没有毛病并达到这些要求，就是成功的作品，我是一定会采用的。
谈一下我的诗词之路（之二）
从小喜爱诗词，爱读别人的作品，但始终没尝试写过，三年前偶然在一次饭局上与文化界的朋友相遇，当然，他们的议题是国粹--诗词，我说也曾写过一首诗和词，均获了奖，拿出来让他们欣赏，结果毛病连篇或说根本没有遵循诗词格律，我很尴尬，也激起了我对诗词的兴趣，王允静老师说：“以你有古典哲学的底蕴，只要掌握些诗词格律基础性知识，不难写出好作品”，回来后我到书店买来了2本诗词基础性书，看了一遍，感到没什么难得，创了个博客，开始每天写一首，现在回过头来分析，分为4个阶段。1、初始半年认为掌握了全部诗词基础知识，很不以为然，然好多作品毛病百出，如‘对仗上、三平尾、三仄尾、起承转合、句式结构等’， 当时还总觉着了不起。2、在半年后反过来看以前的作品，简直就是狗屁，长有犯“合掌、失对、失粘、重字、连韵、僻韵、别韵、凑韵、倒韵、犯韵、出韵”等现象，因为在网上有一位老师“北斗第一星”诚恳的指出，我的作品犯孤平太多，之前我总认为“一三五不论，二四六分明”，不理解或不会互救。原来这是相对互救的名言，不是不论，而是互救后不论或可以变动，如“平平仄仄平”，单纯理解不论，形成“仄平仄仄平”就错了，已经犯了孤平（两仄夹一平），应该是一不论平变仄，那么三必须仄改平，一三在本句中互救，形成“仄平平仄平”，单纯用检测机看不出来，或单纯动一处而另一处不动，就会出毛病，动三亦同。再如“平平平仄仄”中，单纯变一平为仄，形成“仄平平仄仄”，不用本句救不会有毛病，因为这是一种合理的变格，然在对仗句中必须将“仄仄仄平平”变为“平仄仄平平”为对句互救。七言亦同，知道了这些更是感到当时的作品很nb。3、但一年半后反过来看以前的作品也是狗屁了，因为在网上看到了另篇论述，我的作品存在“撞韵、叠韵、复韵、挤韵”等现象。重新梳理写作，更感到当时的作品没毛病，nb的很。4、然两年后突然意识到，我的作品缺乏思想性、读起来上口性差，只停留在山水花草、风花雪月上，就反复思考创新，是想古代大诗人作品多多，但一直受人传唱的不多，总结这些爱传唱的诗词会发现，字句随直白，但含意极深，达到了深入浅出、脍炙人口、故与时俱进成了改进方向。故我要阐述的是，每个人在不同的阶段都会很骄傲、看不出自己的作品的毛病来，随着时间及自己掌握诗词知识的增多，自然长进，所以无论在那个阶段多应该虚心听取别人的意见。诗无止境，想创作出一首好诗需要千锤百炼。
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